-un recueil de poésie intitulé La lionne ne rugit jamais pour rien, lequel se veut une lettre à son fils;
-un livre pour enfants intitulé Depuis que mes parents ont disparu, un conte métaphorique qui s’adresse aux lecteurs de 12 ans et plus;
-un roman policier intitulé La mascotte, dans lequel un homme, qui a subi les contrecoups de sa laideur durant toute sa jeunesse, entreprend de se venger de ceux qui l’ont fait souffrir en commettant des meurtres en séries; il revêt chaque fois ce costume de mascotte grâce auquel il reçoit désormais l’amour des enfants;
&#8211; le premier tome de Lalou, intitulé Princesse malgré moi est également proposé à différents éditeurs; il s’agit d’un roman qui s’adresse aux 10-12 ans et qui raconte l’histoire d’une petite fille qui s’en va vivre quelque temps chez sa grand-mère, le temps que sa mère s’installe à New-York pour son nouveau travail; la particularité de l’exercice réside dans le fait que les lecteurs se font raconter alternativement les mêmes évènements, tantôt par Lalou, tantôt par sa grand-mère.
À venir
Un deuxième tome, est déjà en préparation et nous mènera cette fois dans la Grande Pomme, où Lalou aura maille à partir avec le nouvel amoureux de sa mère, qu’elle surnomme le Roi du cornichon à l’aneth.
Comme si ça ne suffisait pas Francine Allard planche sur un autre roman dont le titre de travail est Ma mère, qui raconte l’histoire d’une petite fille que sa mère n’aime pas.
Un autre titre apparaît dans le décor, Le livre qui ne voulait pas fermer ses pages, un roman destiné à un lectorat de 12 ans, qui raconte l’histoire d’un petit garçon qui part vivre avec sa grand-mère, en France, en 1945. Il s’y fait un ami, Guigal (les noms de tous les personnages évoquent le monde viticole), avec qui il découvrira, échoués sur la plage, des objets qui auraient pu appartenir au fameux Nautilus du roman de Jules Verne (Vingt mille lieues sous les mers).
Elle garde également comme un trésor la toute dernière chanson enregistrée par le grand Claude Léveillé, qui était de ses amis et qui avait mis en musique, tout juste avant sa mort, en 2011, les mots qu’elle lui avait proposés. La chanson portait sur l’imaginaire de l’enfance et devait accompagner un événement consacré à la littérature jeunesse, lequel n’est jamais sorti des cartons du ministère de l’Éducation.

Les élèves de Sophie Bergeron sont âgés de 21 à 62 ans. En raison de la pandémie, seuls ceux et celles qui habitent toujours chez leurs parents sont autorisés à se présenter en classe.
«Je leur enseigne l’expression de soi par les arts, et ce, sous toutes ses formes, soit par la peinture, la sculpture, etc. Je les aide à développer leur créativité», explique Mme Bergeron, une illustratrice de métier, bachelière en arts par surcroît, qui s’assure également que les œuvres de ses élèves soient mises en évidence, dans les couloirs de l’école, notamment, et par le biais d’une page Facebook sur laquelle sont exposés des photos d’eux en action et de leurs travaux.
«Leurs parents peuvent ainsi voir tous les jours ce que font leurs enfants dans ma classe. Certains m’écrivent qu’avant mon cours, ils n’avaient jamais su ce qu’ils faisaient».
Les élèves travaillent actuellement à la confection d’un coussin autoportrait, ce qui les aide à comprendre de quelle façon ils se perçoivent. Ont-ils un grand nez, des cheveux longs, de petites dents? Autant de questions auxquelles ils doivent trouver des réponses.
«Je leur montre à accepter qui ils sont, toujours en utilisant l’humour. Cela leur permet de s’assumer. Ils en sont fiers. J’utilise l’art comme prétexte pour arriver à ce qu’ils s’expriment et qu’ils aient confiance en eux».
Témoignages éloquents
Lors d’une récente activité organisée dans la classe d’art du CFCP, on a demandé aux élèves ce qu’ils aimaient particulièrement.
«Ce que j’aime, moi, c’est Sophie! Elle est drôle et amusante», a dit Julie, en montrant l’autoportrait qu’elle a réalisé et qui la représentait en Joconde.
L’œuvre de Jessica la met en valeur dans un «suçon en tourbillons». Elle est heureuse de faire partie de cette classe, «sa deuxième famille», dit-elle, et de savoir que son œuvre sera exposée dans le corridor de l’école.
«Je suis contente parce que je trouve important que les gens me connaissent et qu’ils n’aient pas peur de venir me voir et me parler. Je veux que les gens soient moins gênés avec moi, car je suis une personne très sociable. J’ai hâte qu’ils voient ce que je fais», dit-elle.
Quant à Denise, elle a réalisé sa toile pour l’offrir en cadeau à sa mère, tout comme France, Josianne et Marie-Pierre. Mathieu compte l’offrir à sa sœur Rosalie, tandis qu’Émilie l’offrira à son père Marc. Clarence, Maxime, Alexandra et Joël sont aussi au nombre des artistes.
«J’aime les ateliers, disent-ils. On fait toujours des projets nouveaux, ce n’est jamais les mêmes choses. J’aime travailler avec Sophie».
Et Sophie aime travailler avec son groupe. Ça se voit. Elle est consciente que pour certains d’entre eux, «il s’agit de leur seule sortie».
«De voir cette magie qu’ils ont en eux, une magie qu’ils ne connaissaient pas avant que l’art ne la fasse jaillir. C’est ça ma paye! Je me suis rendu compte qu’en tant qu’artiste, leur présence me nourrit. Apporter l’art qui fait du bien à des adultes, c’est ce qui me motive», a conclu Sophie Bergeron.
Elle invite la population à visiter la page Facebook «Classe d’art CFCP» pour voir les oeuvres de ses élèves et y donner du matériel d’art, tels pinceaux, peinture, etc., et des fournitures comme de vieux bijoux, de la fourrure ou des ceintures, qui pourront ensuite être utilisés pour créer.

Centre de formation continue des Patriotes: L’art au service de l’estime de soi

«J’attends», résume l’auteure (ou l’écrivaine, mais certainement pas l’autrice, tranche-t-elle), qui vient d’installer ses pénates à Saint-Eustache, dans un condominium en bordure de rivière, avec son conjoint et médecin à la retraite, Michel Cardin. Le couple vivait auparavant dans une grande maison, à Oka, jusqu’à ce que Mme Allard soit victime d’un ACV, en 2018, l’un n’expliquant pas forcément l’autre. Une coupure dans sa vie, dit-elle, qui l’a rudement amochée dès le départ, jusqu’à ce qu’elle parvienne à reprendre patiemment et progressivement le dessus.
«Je vais bien, sinon que j’ai un problème avec une hanche. Parfois, aussi, je cherche mes mots», dit-elle, en précisant immédiatement que la chose n’a aucunement affecté l’essentiel, c’est à dire cette habileté pour l’écriture et cette capacité qu’elle a de mener plusieurs projets à la fois, elle qui verse autant dans la poésie, l’essai, le roman pour adultes que la littérature jeunesse. Mais rien chez votre libraire depuis 2019, ce qui n’est pas tragique en soi (peut-être inhabituel dans son cas), mais puisqu’elle prend la peine de le mentionner : «C’est facile de se faire oublier.»
Plusieurs livres en chemin
Or, l’activité a considérablement ralenti, dans le monde de l’édition, pour toutes sortes de raisons que la pandémie vient exacerber, à tel point qu’elle envisage qu’il faudra peut-être se rendre jusqu’au-delà de cette crise sanitaire avant que le nom de Francine Allard apparaisse de nouveau sur la couverture d’un livre.
Si pandémie rime avec confinement, l’imaginaire de Francine Allard galope toujours aussi librement et les idées qui s’allument dans son esprit deviennent aussitôt des projets d’écriture. Certains se matérialisent rapidement, d’autres peuvent prendre quelques années.
«Je suis capable de gérer ça. C’est comme si chaque projet avait son propre tiroir. Je ne les mêle jamais», dit-elle. Chaque projet avance donc à son propre rythme, mais le geste d’écrire demeure assidu. Ça arrive, mais rares sont les journées, en fait, où aucun mot ne sort de sa plume.
Ça ne lui est pas venu tout de suite, remarquez. Francine Allard vient d’avoir 71 ans et, puisqu’elle écrit depuis 30 ans et que vous savez bien compter, vous noterez qu’elle a commencé à exploiter ce talent au tournant de la quarantaine. Elle avait auparavant fait carrière dans l’enseignement et posé brièvement le pied dans l’univers de l’humour, en produisant notamment un texte pour son amie et auteure Claudine Thibaudeau, qui souhaitait exprimer sur scène ce que Francine Allard appelle ses «fantasmes de toutoune».
Pour faire une histoire courte, l’éditeur Alain Stanké, qui avait assisté à une lecture publique de ce texte, a immédiatement flairé le talent de l’auteure, qu’il a approchée pour lui offrir un contrat. Francine Allard s’est alors attelée à l’écriture d’un essai humoristique intitulé Défense et illustration de la toutoune québécoise, paru en 1991, qui a connu un bon succès et résolument lancé sa carrière.
Écrivaine… ou presque!
Plusieurs bouquins suivront, dont la trilogie de La Couturière et le diptyque De l’eau sur le papier, certains qui furent de gros succès de librairie (20 000 copies) ou qui lui ont valu de recevoir (deux fois plutôt qu’une) le prix du Livre le plus populaire décerné dans le cadre des Grands Prix de la culture des Laurentides.
«Je pense que je suis presque devenue une écrivaine, laisse tomber Francine Allard, au détour de la conversation. C&#8217;est prétentieux, j&#8217;en suis certaine, mais pourquoi aurais-je tant écrit?»
En fait, Francine Allard soumet qu’elle a poussé le geste d’écrire aussi loin qu’elle a pu, qu’elle a abordé tous les sujets qu’elle voulait et que les écrits qui suivront seront des addenda, des interventions qui viendront préciser sa pensée. «Une vraie écrivaine s&#8217;inscrit dans l&#8217;imaginaire collectif. Je serai une vraie écrivaine quand mes lecteurs en décideront ainsi», dit-elle.

Francine Allard: Sur la planche…