Ce prix, assorti d’un montant de 5&nbsp;000&nbsp;$, vise à reconnaître un artiste ou un écrivain qui se démarque par le dynamisme de son parcours et l’excellence de son œuvre.
Le prix sera attribué lors de la cérémonie des Grands Prix de la culture des Laurentides, organisée par le Conseil de la culture des Laurentides, le 9&nbsp;novembre prochain. La date limite pour le dépôt des candidatures est le 25&nbsp;août&nbsp;2017.
En décernant ce prix, le Conseil des arts et des lettres du Québec veut promouvoir la création artistique dans la région des Laurentides, favoriser la reconnaissance d’artistes et d’écrivains professionnels dans leur milieu, offrir un soutien tangible à leur carrière et contribuer à leur rayonnement.
Les candidats admissibles à ce prix sont les artistes et les écrivains œuvrant dans les domaines suivants: arts du cirque, arts numériques, arts visuels, arts multidisciplinaires, chanson, cinéma-vidéo, danse, littérature, conte, métiers d’art, musique, théâtre et recherche architecturale. De plus, les candidats doivent répondre à des conditions d&#8217;admissibilité parmi lesquelles:
&#8211;&nbsp;un minimum de sept&nbsp;ans de pratique professionnelle;
&#8211;&nbsp;être l’auteur d’au moins deux réalisations artistiques;
&#8211;&nbsp;résider depuis au moins un&nbsp;an dans les Laurentides et y exercer une pratique artistique active.
Les artistes ou écrivains désirant poser leur candidature trouveront tous les détails ainsi que le formulaire sur le site Web du Conseil des arts et des lettres du Québec [https://www.calq.gouv.qc.ca/prix-etdistinction/createur-ou-creatrice-de-lannee-laurentides/].
Pour de l’information complémentaire, la personne à contacter est Christine Heuschen, du Conseil de la culture des Laurentides, au 450&nbsp;432-2425, poste&nbsp;101, ou par courriel à l’adresse ccl@culturelaurentides.com.
&nbsp;
&nbsp;

Car Simon Gouache est loin d’être décevant sur scène, lui qui foulait, en mai dernier, celle du Centre d’art La petite église dans le cadre des spectacles présentés à cet endroit par le Service des arts et de la culture de la Ville de Saint-Eustache. Au contraire, en un peu plus d’une heure, et sans interruption, celui-ci a fait rire son public tout au long. Même que plusieurs, dans la salle, en ont pleuré de rire.
S’il fait figure de nouveau venu, Simon Gouache, un (autre) finissant de l’École nationale de l’humour, en 2007 dans son cas, a tout de même une certaine expérience de la scène, lui qui s’est notamment fait remarquer en juillet 2015 lors d’un gala Juste pour rire animé par Guy Jodoin. L’année précédente, il avait été nommé Révélation du 32e festival Juste pour rire.
<h3>Une belle maîtrise sur scène</h3>
Impair aujourd’hui corrigé puisque Simon Gouache, 32 ans, est actuellement en tournée et son propos se veut une pléiade de clins d’œil sur des sujets aussi variés que les Jeux olympiques, qui devraient être disputés par des gens choisis au hasard, sur la lecture, sur l’exercice en gym et ce que l’on peut voir dans les vestiaires, sur les confrontations et les chicanes qu’il n’aime surtout pas, sur le fait que les gars sont plus compliqués que les filles.
Tout ça avec une fort belle maîtrise! Solide même!
Surtout, on a senti un Simon Gouache tout à fait heureux – et soulagé – d’être sur scène pour un spectacle dans lequel il est la vedette. Un heureux moment pour celui dont le premier contrat, a-t-il pris soin de raconter en rappel, a été une invitation à se produire au Festival du lait de Coaticook, qu’il a acceptée même s’il devait être payé en «fromage» , lui qui fait de l’intolérance au lactose. Mais où il avait finalement agi à titre d’animateur d’un défilé de… vaches déguisées.
<h3>Place au «gars d’la place»</h3>
Avant que Simon Gouache effectue sa rentrée sur scène, c’est un humoriste natif de Saint-Eustache, Mathieu Pepper, qui s’est présenté devant le public pour une courte prestation de 15 minutes.
Même si l’on sent qu’il manque, comme on dit, de métier, le «gars d’la place» a quand même réussi à faire rire.notmment lorsqu’il a parlé de son aversion pour les émissions de cuisine, notamment MasterChef Junior qui met en vedette de jeunes cuisiniers beaucoup plus talentueux que lui.

Une performance à faire pleurer de rire

&nbsp;
Quand on la regarde chanter (et encore plus quand on écoute ce qu’elle raconte dans ses chansons), il ne semble y avoir qu’un seul chemin véritable pour l’auteure-compositrice-interprète Sally Folk: droit devant, la tête haute!
Ce chemin la mènera sur la scène du Centre d’art La petite église en compagnie de trois musiciens (claviers, guitare, batterie), le vendredi 9 juin, dans le cadre d’une tournée qui fait suite au lancement de 3e Acte, album paru en février et qui s’inscrit, dit-elle, dans la continuité des trois précédents.
<h3>De l’amour et des comportements humains</h3>
«C’est la suite de mes observations sur les relations hommes-femmes, un thème que j’aime bien exploiter, mais cet album-là a aussi un caractère un peu plus social. C’était là le défi: ne pas refaire la même chose» , exprime-t-elle en entrevue téléphonique. Ça s’est fait un peu sans le vouloir et c’est en collant les 13 chansons de l’album et en les écoutant qu’elle a constaté qu’en poussant la réflexion sur ces thèmes qui lui sont chers, elle s’était davantage ouverte sur le monde qui l’entoure et les comportements humains conditionnés, par exemple, par les réseaux sociaux, terreau de bien des illusions. «On va y chercher notre dose d’amour, jusqu’à devenir dépendant, quand en même temps, à la maison, on peine à réussir sa propre relation amoureuse» , note-t-elle, en exprimant son malaise quant au caractère artificiel de ces rapports humains par écrans interposés.
<h3>L’affirmation de soi</h3>
Mais ce qui frappe encore davantage, tout au long de cet album, c’est cette dégaine et cet aplomb que la chanteuse manifeste en livrant des chansons qui ont l’air de porter un message global: je suis l’actrice principale et la seule metteure en scène de ma propre vie, une remarque que Sally Folk accueille en rigolant. «Ça correspond au personnage, mais je suis aussi comme ça dans la vie. Je suis droite et directe. Et quand je suis sur la scène, j’en beurre encore plus épais!» dit-elle.
De fait, toute la mise en scène de son spectacle tourne autour de ses relations avec les hommes et de ce qu’elle est prête à faire pour les manipuler. «Mais ça se fait toujours dans l’humour et l’autodérision» , nuance-t-elle, puisque le personnage porte aussi son contraire et qu’on la sent parfois habitée par le doute, ce qui rend l’exercice d’autant plus intéressant. «C’est vrai, convient-elle. Dans la vie, quand tu es toujours en train de défendre ton point, c’est parce que tu es vulnérable. Et en amour, quand tu veux toujours gagner, c’est parce que tu as peur de perdre.»
En bout de ligne, pense-t-elle, les gens auront bien ri et, en retournant chez eux, ils se mettront peut-être à réfléchir à ce qui va ou ne va pas dans leur propre couple, pris lui aussi au grand jeu de l’amour qui, dans l’œuvre de Sally Folk, apparaît souvent comme une joute hautement stratégique. «C’est fatigant, l’amour! s’exclame-t-elle. En tout cas, je l’ai toujours vécu comme ça. Et c’est à cause de ça que j’ai commencé à écrire des chansons. C’est une vraie thérapie» , raconte celle qui s’y est mise sur le tard, à l’âge de 25 ans, sans se douter de la carrière qui l’attendait. «Les gens qui me parlent de mes chansons ont l’impression que je raconte leur propre vie» , résume-t-elle, tout en reconnaissant que le sujet est inépuisable.
<h3>L’émotion du moment</h3>
C’est ainsi que, tous les matins, Sally Folk attrape sa guitare, allume son écran d’ordinateur et se met au travail. Selon l’émotion qui l’habite à ce moment-là, elle aligne une série d’accords qui feront naître une mélodie et, presque simultanément, les phrases qui s’y déposeront. C’est pour ça, en fait, que les mots de l’artiste collent si bien à sa musique. C’est en arrivant en studio que le travail se poursuivra et son principal collaborateur, Michel Dagenais, en fera les arrangements, pendant qu’elle peaufinera les textes.
Ces chansons, auxquelles s’ajouteront celles des trois autres albums, elle les livrera en rafale, c’est-à-dire en se permettant de les revisiter sans les étirer. Elle a toujours privilégié le format court et direct, duquel elle ne déroge pas sur scène, ce qui colle tout à fait au personnage. En fait, si elle prend une pause, ce sera pour mieux mettre une chanson en contexte.
«Si vous avez des choses à régler avec votre conjoint, venez voir mon spectacle!» blague-t-elle tout en se disant enthousiaste à l’idée de venir présenter ses chansons à Saint-Eustache.

Créateur ou Créatrice de l’année dans les Laurentides