Pour célébrer ce 15e anniversaire, Odyscène présentait un spectacle exclusif mettant en vedette Claude Dubois et ses invités. Pour l’occasion, l’auteur-compositeur-interprète était entouré de Marjo, Nanette Workman et Rick Hughes. Les plus grands succès de Claude Dubois ont défilé tout au long de la soirée pour le plus grand bonheur du public.
«Le succès de cette soirée est en grande partie redevable aux membres de la Fondation Odyscène, aux villes de la MRC de Thérèse-De Blainville, au milieu des affaires et au grand public qui croient au rôle essentiel que joue Odyscène dans la communauté. Merci du fond du cœur de soutenir notre mission culturelle» , a déclaré Serge Dion, président du conseil d’administration de la Fondation Odyscène.
La Fondation Odyscène tient à remercier les partenaires qui ont fait de cet événement un franc succès: le présentateur officiel de l’événement, Desjardins, Desjardins Entreprise; IGA Daigle; PFD avocats; Lauzon Giroux; la SAQ; la Ville de Blainville; la Ville de Sainte-Thérèse; Coursol-Miron Architectes; Nantel Valiquette SENCRL; Jardin Dion; La Turquoise; Raymond Chabot Grant Thornton; Fourgons Leclair; Nord Info; la Ville de Boisbriand; le député de Groulx, Claude Surprenant; le député de Blainville, Mario Laframboise; la Caisse Desjardins de L’Envolée; l’Étude notariale Mélissa Poirier inc.; Fenêtres Magistral; Imprimerie Domco Cayer; Nadon, Lemay, Desrochers SENCRL; Proulx, Vadnais &amp; Associés; Thermo Stat et la Ville de Bois-des-Filion. Enfin, la Fondation Odyscène remercie la Maison François et Le Friand d’œuf.
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38 500 $ amassés au profit de la Fondation Odyscène

Photographies, coupures de presse, lettres, livres de comptes et autres documents officiels composent alors cette exposition qui répond, nous disait Vincent Duhaime, à une sorte d’obsession qu’il cultive à l’égard de la disparition des traces.
<h3>Le Fonds P-107</h3>
«C’est comme un rêve qui se réalise. Ça fait plusieurs années que je sais que ces archives-là existent, mais avant 2014, c’était compliqué de les consulter» , évoque l’enseignant qui a vu une porte s’ouvrir lorsque ces quelque 255 boîtes remplies de documents divers ont pu sortir des Archives nationales, à Montréal, pour être rapatriées à Sainte-Thérèse, plus précisément à la Maison du citoyen, où elles constituent ce qu’on appelle un peu froidement le Fonds P-107.
«J’ai d’abord fait un dépouillement aléatoire des boîtes qui me semblaient contenir des choses intéressantes, avec l’objectif de couvrir le plus possible l’ensemble des activités de la vie d’un séminaire» , raconte M. Duhaime en énumérant les diverses sections de son exposition: les études, l’administration et la direction, les professeurs, l’histoire du bâtiment et la vie au Séminaire.
«Malheureusement, il y a des absents, nuance-t-il. Il n’y a pas de photos d’employés de soutien ni de professionnels. Il n’y a aucune femme, non plus, puisque c’était un séminaire pour les garçons. J’ai tout de même essayé de couvrir toutes les époques. Il y a donc autant de documents des années 1950 et 1960 qu’il y en a du XIXe siècle.» 
<h3>Une valeur patrimoniale</h3>
Quant à la valeur historique des documents exposés, Vincent Duhaime la qualifie de «variable» et semble privilégier davantage le terme de «valeur patrimoniale» , une dimension qui lui apparaît indéniable. Ainsi, la lettre bourrée de fautes d’une mère écrivant au directeur pour lui signaler une erreur de facturation comporte, pour l’enseignant, une valeur symbolique et sociale.
«Un des documents les plus significatifs, poursuit l’enseignant, est un rapport financier datant de 1857 et qui se veut une description complète du Séminaire, à ce moment-là.» On y découvre notamment les sources de revenus de l’institution, tout comme on apprend, en parcourant la liste des élèves, que quatre d’entre eux proviennent des États-Unis et que la langue maternelle de huit séminaristes est l’anglais. «Ce sont des informations précieuses, juge Vincent Duhaime, qui ont une valeur historique, je dirais même à l’échelle de l’histoire du Québec.» 
Et c’est sans compter tout ce qui peut nous toucher sur le plan humain, une lettre de Charles-Joseph Ducharme ou le journal intime d’un étudiant, par exemple. «Il y a aussi le regard des gens qui apparaissent sur les photos, des gens que je ne connais pas, qui sont tous disparus, des professeurs et des étudiants qui ont vécu entre ces mêmes murs. Pour moi, c’est extrêmement touchant» , confesse l’enseignant qui dit avoir également été ému par différentes lettres, citant par exemple celle d’un jeune homme qui suppliait pratiquement les autorités du Séminaire de l’accepter comme étudiant, même s’il n’avait pas les moyens de couvrir tous les frais.
<h3>Un lien avec le passé</h3>
Voilà donc un bref aperçu de ce que vous pourrez découvrir dans le cadre de cette exposition qui, comme son nom l’indique, ne raconte pas toute l’histoire du Séminaire, mais en livre tout de même des éléments d’intérêt tout en suggérant la profondeur des racines du Collège Lionel-Groulx, fait remarquer Vincent Duhaime: «Nous célébrons les 50 ans des cégeps, cette année, mais je souhaite que les gens retiennent que l’histoire de l’éducation, au Québec, est beaucoup plus longue que ça. Nous avons autant de raisons d’être fiers de ce qu’il y avait avant la Révolution tranquille que nous en avons d’être mécontents. L’essentiel, c’est de garder un lien avec ce passé.» 
L’exposition Fragments de mémoires / Sur les traces de l’ancêtre du Collège Lionel-Groulx est présentée jusqu’au 28 mars, à la salle D-113-B du Collège Lionel-Groulx.
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Dans les archives du Séminaire de Sainte-Thérèse : «Des instants volés à l’oubli»

La première, qui opère sa propre boîte, les Productions Ça roule, a répondu à l’appel lancé par la seconde, présidente de l’Académie Samba Jeri, à Longueuil, qui venait d’être invitée à participer à cette grande manifestation de joie qui fait la réputation, depuis plus d’un siècle, de la deuxième plus grande ville du Brésil, et qui souhaitait immortaliser la chose en son et en images.
<h3>La Muse</h3>
D’être réinvitée, devrait-ton dire, puisque Mme Souza Cunha y avait défilé une bonne dizaine de fois, à la différence que, cette année, c’est à titre de Muse pour l’École Renascer de Jacarepaguá qu’elle s’y produira. C’est-à-dire que, dans le cadre du célèbre défilé qui se veut une très sérieuse compétition entre les écoles de samba brésiliennes, c’est elle qui agira comme figure emblématique de ladite école, dans le costume le plus somptueux que vous pourrez imaginer. Il s’agit d’un poste prestigieux et très convoité, qui n’est pas offert à la première venue. «Pour une danseuse, ça représente un accomplissement» , dit-elle. En fait, il s’agit d’une sorte d’hommage rendu à quelqu’un qui maîtrise parfaitement son art.
Et puisqu’on lui offrait aussi d’y présenter un groupe (une passista, c’est-à-dire une troupe de danseuses qui présentent une samba très technique) inscrit à la compétition dite «internationale» , Mélanie Souza Cunha a eu l’idée de proposer la chose à ses élèves longueuilloises. Douze (âgées de 24 à 40 ans) ont accepté la proposition et l’accompagnent dans cette aventure. «Elles affronteront les autres écoles et seront jugées selon les mêmes critères: technique, charisme, présence, fluidité. Elles seront aussi évaluées sur l’interprétation de la chanson en portugais qui accompagne la chorégraphie» , décline la Muse tout en affirmant que le défi sera non seulement de rivaliser avec les autres danseurs, mais de gagner. «On a même fait venir des souliers de là-bas. Les passistas dansent sur des talons de 12 centimètres» , indique-t-elle pour illustrer la mesure du défi. La chanson qu’elles interpréteront (sur un poème de Villa-Lobos), et qui fut aussi l’objet d’un concours, est en quelque sorte l’hymne de l’école qui disposera, par ailleurs, de ses propres costumes fabriqués à même ses ateliers, tout comme ses chars allégoriques. «Tout le monde met la main à la pâte. C’est vraiment intense» , dit-elle encore.
<h3>Vu de l’intérieur</h3>
Le concours dure quatre jours (le Carnaval est présenté du 9 au 14 février) et implique une trentaine d’écoles qui se mesurent entre elles tout simplement pour l’honneur. Le documentaire tourné par Katia Cioce nous montrera comment la chose est vécue de l’intérieur, du point de vue des participantes (avant, pendant et après le Carnaval).
«On montrera aussi l’évolution historique du Carnaval» , indique la documentariste qui entend bien nous faire saisir ce que la samba représente pour le peuple brésilien. La samba et d’autres formes d’expression chorégraphique, comme la capoeira, un art martial autrefois pratiqué par les esclaves afro-brésiliens qui en ralentissaient les mouvements et les exécutaient sur fond musical pour faire croire qu’il s’agissait d’une danse.
«Beaucoup de gens pensent que le Carnaval n’est qu’un gros party, avec des filles qui portent des plumes. Le documentaire permettra de faire un peu d’éducation» , reprend Katia Cioce en suggérant que la samba est pratiquée comme une religion, là-bas. En un mot, c’est du sérieux.
Et puisqu’on y sera, rien n’empêchera la documentariste de tourner sa lentille vers les splendeurs touristiques brésiliennes que sont Copacabana et Ipanema, notamment. Le documentaire aurait un format standard de 44 minutes (pour la télé), lequel pourrait par ailleurs se décliner en différentes capsules ou s’adapter aux besoins particuliers des lieux de diffusion.
Intitulé provisoirement L’envers du décor, le documentaire commencera à prendre forme dès le retour de Katia Cioce qui en fera le montage et la narration. Elle a déjà une structure en tête… qui sera assurément modifiée selon les moments qu’elle aura captés sur place. «Il faut que ce soit punché et plaisant» , dit-elle, puisque les gens, paraît-il, n’aiment pas s’asseoir devant quelque chose d’ennuyeux. Voilà qui serait étonnant.
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